Los colmillos del Lince

 

Autor: Karin Smirnoff

Sinopsis:

Lisbeth Salander y su sobrina Svala parecen tener un imán para los problemas: ahora Svala forma parte de un grupo de activistas que se opone a la reapertura de una mina. El conflicto está en punto muerto hasta que una periodista que investigaba el tema es asesinada. Salander y Svala deberán recurrir a Mikael Blomkvist y al hacker Plague para enfrentarse a un grupo que está dispuesto a recurrir a medidas extremas para defender sus intereses. Pronto verán que entre los oscuros secretos de la antigua mina se encuentran sus peores enemigos: Marcus Branco y el padre de Svala.

Stieg Larsson falleció el 9 de noviembre de 2004 a los 50 años, víctima de un infarto agudo de miocardio en Estocolmo, Suecia. Su muerte ocurrió antes de la publicación de su famosa trilogía Millennium, lo que amplificó su impacto póstumo. También generó polémica, ya que no dejó testamento y los derechos, junto con los millones recaudados por las ventas de los libros y los derechos cinematográficos, no fueron heredados por su pareja, pues no estaban casados, sino por su padre y por su hermano que abrumados por el fenómeno literario, decidieron darle continuidad a la saga recurriendo a algo muy común hoy en día: revivir personajes a través de la pluma de otro autor.

Para continuar la saga, se eligió al escritor David Lagercrantz, quien escribió una nueva trilogía (libros 4-6) con un estilo más sobrio y técnico, centrado en el periodismo y la informática. Sin embargo, dejó de lado la denuncia social, el feminismo y la temática política que caracterizaron a la serie original. Pese a las críticas divididas, fue un éxito comercial, aunque no alcanzó las ventas de la trilogía inicial. Al concluir el tercer libro, Lagercrantz anunció que abandonaba la saga, por lo que hubo que buscar a un nuevo autor.

Así llegamos a Karin Smirnoff, quien dio un giro bastante radical. A diferencia de Larsson, que escribía con un estilo periodístico, detallado y combativo, enfocado en la denuncia social y el feminismo, Smirnoff opta por una prosa directa, visceral y política, con énfasis en el activismo ambiental y las relaciones familiares. Para muchos, esta es la elección acertada, ya que ambas comparten una marcada preocupación por los problemas sociales contemporáneos (violencia contra las mujeres, auge de la extrema derecha, corrupción) y han convertido esas inquietudes en el núcleo de sus novelas.

Lo mejor de esto es la excelente descripción de los entornos naturales donde transcurre esta novela y la anterior (Las Garras del Águila). Los paisajes del norte de Suecia no son solo telones de fondo, sino fuerzas vivas que transmiten aislamiento, dureza y conflicto. Sus descripciones combinan belleza y hostilidad, reforzando el choque entre activismo y poder económico. La naturaleza se convierte en un reflejo del enfrentamiento entre activistas y corporaciones. Los paisajes fríos y hostiles aumentan la tensión y el suspense, mostrando cómo el entorno influye en la vida de las personas.

La historia arranca con la llegada de la primavera a Gasskas, donde la reapertura de una antigua mina amenaza con alterar el ecosistema y la vida del pueblo. Aunque trae nuevos empleos, también provoca desplazamientos, especulación, contaminación y corrupción. En este contexto reaparece Svala, presentada por la autora en la novela anterior, sobrina adolescente de Lisbeth Salander. Entre ellas hay una relación compleja, protectora y simbólica: Lisbeth asume el rol de mentora y guardiana, mientras Svala aporta frescura y compromiso político. Lisbeth es fría, calculadora y marcada por su pasado, mientras Svala es más impulsiva y emocional, lo que genera tensiones pero también una complementariedad entre ambas.

Svala se une a un grupo de ambientalistas que busca impedir la reapertura de una vieja mina. El asesinato de una periodista que investigaba el proyecto desata una escalada de violencia en la que Svala se ve atrapada. Lisbeth, reacia a involucrarse, termina arrastrada a la investigación junto a Mikael Blomkvist, ahora periodista en un pequeño diario local. Juntos descubren una red de intereses oscuros. A todo esto se suma la desaparición de Plague, un hacker y antiguo socio de Lisbeth, quien resulta ser la pieza clave de todo este rompecabezas.

Uno de los grandes aciertos de la trama es la inclusión de corporaciones que ocultan sus actividades ilícitas tras el discurso del progreso sostenible. La reapertura de la mina funciona como eje moral que explora la ambigüedad del llamado desarrollo verde. Es una metáfora en la que el subsuelo y sus secretos se transforman en símbolo de corrupción y poder oculto. Smirnoff potencia la atmósfera con descripciones de paisajes inhóspitos, acentuando la violencia y el peligro, y reflejando decadencia y explotación.

Lisbeth Salander muestra una clara evolución desde la etapa con Larsson, pasando de ser una hacker brillante y antisistema a asumir un papel de protectora y mentora, sobre todo con Svala. Su figura se humaniza más, aunque sigue siendo dura y solitaria, conservando ciertos lazos familiares. Con Larsson, su motor eran los abusos, traumas y ansias de venganza. Ahora eso parece haber quedado atrás, al punto de evitar el enfrentamiento directo. Incluso su faceta de hacker parece relegada, casi no menciona la computadora; antes la usaba constantemente y ahora apenas lo hace. Da la impresión de que no ejerce esa habilidad, no porque la haya abandonado, sino por desconocimiento del tema por parte de la autora.

Mikael Blomkvist pasa de ser un idealista y motor principal de la investigación a casi un personaje secundario en la primera novela. En esta, recupera algo de protagonismo, pero como figura veterana. Sirve de contrapunto para Lisbeth y Svala, aportando su experiencia. Lucha por mantenerse relevante, enfrentando la manipulación mediática y la corrupción política. Se le nota envejecido y cansado, aferrado a métodos tradicionales, sin terminar de adaptarse al mundo digital.

Henry James decía que todo ya estaba escrito, que la originalidad no está en el tema sino en la forma de contarlo. Por eso no esperaba una historia completamente nueva, pero sí algo diferente, y no lo encontré salvo en la evolución natural de los personajes por el cambio de autor. El único cambio, aparte del envejecimiento lógico, es que Lisbeth y Mikael han cedido el protagonismo a Svala. En las primeras 120 páginas, ninguno de los dos aparece. Sospecho que podrían estar pensando en convertir a Svala en la heredera de la saga. Es probable que algunos fans incondicionales de los personajes se sientan un poco decepcionados.

Otro problema en el que me vi envuelto fue que, a medida que avanzaba en la lectura, no podía evitar una sensación de déjà vu. Sentía que esto ya lo había leído antes, pero no por falta de originalidad como había mencionado. Me puse a analizar esta novela y la anterior, y noté una similitud en su estructura. Smirnoff utiliza el mismo recurso narrativo como clímax en ambos libros, no quiero dar un spoiler por lo que tendrán que descubrirlo ustedes. Esto puede generar una sensación de repetición. No sé si esto se deba a una falta de ideas o si fue algo deliberado para mostrar que Lisbeth y Svala luchan contra un enemigo que se adapta y sobrevive, al igual que las corporaciones que cambian de proyecto: en la anterior, un parque eólico; ahora, una mina. 

En definitiva, ¿es un buen libro? Diría que es pasable. No aburre, no se desvía del tema, es crudo y directo. Perfecto para un domingo por la tarde sin muchas pretensiones. Eso sí, espero que el próximo libro que publique cierre de una vez toda la saga y le dé un final digno.

Psicosis

 

Autor: Robert Bloch

Sinopsis:

Era una noche oscura y tormentosa; Mary Craine estaba exhausta, perdida, y al límite de sus fuerzas, ansiosa por darse una ducha caliente y encontrar un lugar donde pasar la noche. Cuando el Motel Bates apareció de pronto entre la tormenta, Mary pensó que era su salvación. Las habitaciones eran viejas y húmedas, pero estaban limpias, y el encargado, Norman Bates, parecía un tipo bastante agradable, aunque un poco raro. Minutos más tarde, Mary conoció a la madre de Norman. Y el cuchillo de carnicero. La pesadilla acababa de empezar.

Robert Bloch fue un destacado guionista de cine y televisión, además de novelista especializado en los géneros de ciencia ficción y terror. Discípulo y amigo cercano de H. P. Lovecraft, Bloch heredó de él una profunda fascinación por los límites de la mente humana y lo sobrenatural. En 1957, al leer el periódico local, se encontró con una noticia que marcaría su carrera: el caso de Ed Gein, un asesino cuya vivienda estaba repleta de objetos confeccionados con restos humanos. Aquella noticia lo impresionó profundamente y se convirtió en la inspiración para crear a Norman Bates, protagonista de Psicosis, una de las novelas más influyentes de la historia del terror, posteriormente adaptada, magistralmente, al cine por Alfred Hitchcock.

La obra fue concebida en plena época dorada del suspense y del terror pulp, géneros en los que Bloch y Lovecraft habían realizado importantes aportes antes de dedicarse a libros con narrativas más elaboradas. El autor transformó el caso real de Gein en una historia de gran complejidad psicológica, combinando con maestría el thriller con el terror introspectivo. Sus personajes resultan verosímiles y sus motivaciones, creíbles. Entre ellos destacan Mary Crane, una mujer que huye tras cometer un robo, y Norman Bates, cuya construcción literaria permite al lector adentrarse en sus pensamientos, su visión del mundo y su conflictiva relación con su madre.

La novela explora la progresiva revelación de la verdadera naturaleza de Norman, mostrando cómo los acontecimientos y la interacción con Mary desmoronan su aparente normalidad. El horror, en este caso, no proviene de lo sobrenatural, sino de la mente humana: la locura, la represión y la fragmentación de la identidad. Bloch utiliza una narración sobria y capítulos breves que incrementan la tensión hasta culminar en un desenlace sorprendente.

El final de Psicosis se convirtió en un hito del género, aunque no fue la primera obra en emplear un giro narrativo inesperado, sí logró uno de los más memorables e influyentes. Este recurso, vinculado a la psicología y la identidad, marcó un antes y un después en la literatura de terror y consolidó el “twist ending” como sello del thriller moderno.
Bloch escribió tres secuelas literarias, independientes de las versiones cinematográficas:

• Psicosis (1959): Introduce a Norman Bates y su relación con Mary Crane, revelando su doble personalidad.

• Psicosis II (1982): Norman escapa del manicomio y viaja a Hollywood, donde se filma una película sobre sus crímenes. La obra combina sátira y horror, criticando la explotación mediática de la violencia.

• Psicosis III (1990): Ambientada tras la muerte de Norman, muestra cómo el Motel Bates se convierte en una atracción macabra y cómo su legado continúa influyendo en nuevos crímenes.

La adaptación cinematográfica de Hitchcock, estrenada en 1960, se convirtió en un referente absoluto del cine de terror y suspense. Anthony Perkins ofreció una interpretación magistral de Norman Bates, acompañado por Janet Leigh, Vera Miles, John Gavin y Martin Balsam. La música de Bernard Herrmann, especialmente en la célebre escena de la ducha, se consolidó como una de las partituras más emblemáticas de la historia del cine.
Hitchcock, consciente del impacto del desenlace, adquirió numerosos ejemplares de la novela para evitar que el público conociera el giro final antes del estreno. Esta estrategia de marketing fue decisiva para convertir Psicosis en un fenómeno cultural. Posteriormente se produjeron secuelas cinematográficas, un remake plano a plano y la serie Bates Motel, que exploró los orígenes del personaje.

Finalmente, resulta recomendable no solo leer la novela original, sino también las secuelas escritas por Bloch, pues ofrecen una visión crítica y distinta del legado de Norman Bates, alejándose de las versiones que el cine popularizó.

El Brillo de las luciérnagas

 

Autor: Paul Pen

Sinopsis: 

Un niño de diez años vive encerrado en la oscuridad de un sótano junto a su familia, todos ellos desfigurados por el fuego. Solamente su hermana, se oculta tras una máscara blanca, pues el padre dice que su aspecto podría asustar al niño. Cuando esta da a luz a un bebe, todos empiezan a actuar de forma extraña, sin dejar claro quién es el padre de la criatura. Además, el hombre grillo acecha desde el exterior.

Las mentiras y los secretos ocultos en el sótano sobre el pasado de la familia empiezan a hacer mella en el protagonista, que cansado de una vida en la oscuridad del sótano, se plantea salir de su encierro.

Había oído hablar de este autor, a quien muchos calificaban como el Stephen King español. Aunque la comparación es algo exagerada, la experiencia no fue mala. La novela es un thriller psicológico ambientado en un entorno claustrofóbico y lleno de misterio. Está narrada en primera persona desde la perspectiva de un niño de diez años, una elección que resulta clave para la atmósfera de la historia al observar el mundo a través de sus ojos, el lector vive de manera cercana y gradual la confusión, curiosidad y angustia del protagonista.

El niño solo conoce la vida en el sótano, desconoce lo que hay afuera, y su deseo de libertad, junto con sus miedos e imaginación, hacen que el encierro sea aún más opresivo. A medida que la historia avanza, salen a la luz secretos familiares cada vez más oscuros, y lo que el niño no comprende, el lector lo interpreta entre líneas.

La construcción de los personajes es lo mejor. Es un pilar clave que sostiene la atmósfera inquietante y emotiva de la novela. El autor consigue que cada miembro de la familia sea más que una figura misteriosa; son piezas de una historia rota, cada uno con su propio peso simbólico y psicológico.

El niño protagonista es el narrador en primera persona, lo que nos permite experimentar el mundo desde su inocencia y asombro. Su curiosidad, ternura y creciente sospecha impulsan la trama. A medida que avanza la historia, muestra una evolución emocional, pasando de aceptar su realidad a cuestionarla y buscar la verdad.

La hermana, con el rostro escondido tras una máscara blanca, cuya maternidad desencadena los conflictos más sombríos, llenando el ambiente de tensión.

La abuela es una figura enigmática que nos regala frases llenas de simbolismo, representando la sabiduría oculta y el vínculo con el pasado. Muchas veces la vemos en un rol más cercano al niño, mostrando un afecto incluso mayor que el de los propios padres, lo que añade profundidad a su papel.

Los padres, afectados tanto física como emocionalmente por el incendio, establecen las normas del encierro con una combinación de autoridad y resignación. Aunque al principio muestran un comportamiento rígido, a lo largo de la historia se descubren motivaciones más profundas y complejas.

El bebé trae consigo un aire de misterio, y es su origen lo que el niño busca descifrar.

La ambientación es uno de sus mayores aciertos, logrando transmitir una auténtica sensación de encierro y claustrofobia. La historia nos atrapa desde el principio hasta el final, y aunque hay algunos momentos en los que pierde un poco la intensidad, no es suficiente para que perdamos el interés.

Un libro altamente recomendado.

Proyecto Hail Mary

 

Autor: Andy Weir

Sinopsis:

Un astronauta, Ryland Grace, despierta solo en una nave espacial, junto a dos cadáveres, sin recordar quién es ni por qué está allí. A medida que recupera sus recuerdos, descubre que es la última esperanza de la humanidad para evitar una catástrofe cósmica.

Tras la lectura de El Marciano, quedé profundamente impresionado por la habilidad del autor para combinar ciencia y narrativa. Motivado por este interés, decidí explorar otra de sus obras y me encontré con Proyecto Hail Mary. Al concluir su lectura, experimenté sensaciones encontradas: si bien la novela es una demostración del ingenio y vastos conocimientos científicos del autor, su enfoque está más orientado a la divulgación científica que a la aventura.

La obra mantiene un nivel adecuado de suspenso, particularmente en su primera fase, cuando el protagonista desconoce su identidad y el propósito de su presencia en la nave. Sin embargo, una vez esclarecidos estos aspectos, el desarrollo de la historia pierde parte de su capacidad de sorpresa. La incertidumbre respecto a los acontecimientos se reduce significativamente, pues el personaje comprende rápidamente qué debe hacer y cómo proceder. Se percibe, además, la ausencia de las ingeniosas soluciones al estilo MacGyver que caracterizaban la novela anterior.

La narrativa se desarrolla en dos líneas temporales: por un lado, el pasado, en el que el protagonista recuerda progresivamente su camino hasta llegar a la nave; por otro, el presente, que constituye la trama principal. En consonancia con el estilo del autor, la obra sobresale por su realismo científico. El escritor busca hacer partícipe al lector de los descubrimientos y reflexiones del protagonista, incluyendo el hallazgo de los Astrófagos, organismos unicelulares capaces de absorber energía estelar y almacenarla como masa, lo que les permite viajar por el espacio y reproducirse en planetas con alto contenido de dióxido de carbono, como Venus. Estos seres absorben la energía solar, provocando una reducción en la luminosidad del astro. Dicho fenómeno, denominado la línea Petrova, consiste en una emisión de luz infrarroja generada por los Astrófagos durante su migración entre el Sol y Venus. La misión de la nave Hail Mary surge como una respuesta desesperada para encontrar una solución antes de la posible extinción de la humanidad.

El autor realiza una descripción minuciosa de los conceptos científicos, lo que, si bien contribuye al rigor de la obra, puede hacer que no sea accesible para todos los lectores. Destaca especialmente la evolución del protagonista, quien pasa de ser un hombre común con conocimientos científicos a convertirse en el único astronauta sobreviviente de una misión de alto riesgo. Su transformación no solo es intelectual, sino también emocional: en un inicio, se muestra temeroso y reacio a asumir su papel, pero con el transcurso de la historia desarrolla determinación y resiliencia. En contraste, los personajes secundarios tienen un desarrollo menos profundo y parecen estar presentes principalmente para facilitar la llegada de Ryland Grace a la nave.

El desenlace es notable; aunque predecible en cierta medida, su ejecución resulta satisfactoria y acorde con la narrativa. Pese a su complejidad, la novela es altamente recomendable para quienes disfrutan de la ciencia ficción con una sólida base científica. Cabe mencionar que existe una adaptación cinematográfica de la obra, dirigida por Phil Lord y Christopher Miller, con guion de Drew Goddard y protagonizada por Ryan Gosling.

Enemigo Invisible

 

Autor: Peter May

Sinopsis:

Los servicios sanitarios están desbordados y se deben construir nuevos centros sanitarios para descongestionar el sistema. En uno de los lugares donde se edificará un hospital, encuentran una bolsa con los restos de un niño. Jack MacNeil, en su último día en la Policía Metropolitana, deberá resolver el caso en un contexto de presiones y violencia. El asesino, implacable, está dispuesto a volver a matar para borrar su rastro. Mientras, su vida se rompe por el mismo mal que destroza la existencia del resto.

Esta novela tiene una historia muy singular, el autor la escribió hace 15 años, cuando la gripe aviar se había propagado en varios países, el autor investigó los protocolos sanitarios de distintas naciones logrando un realismo impresionante. Sin embargo, sus editores no compartieron la misma opinión, consideraron que era “extremadamente exagerada”. Para ellos resultaba ser una distopía demasiado irreal. Así que guardó su manuscrito en un cajón y se fue al olvido. Durante la pandemia de covid, un admirador se puso en contacto con él a través de redes sociales y le sugirió que escribiera una historia sobre la epidemia que estábamos enfrentando, en ese instante recordó su manuscrito y su editor lo publicó con un éxito inmediato. Parece que no era tan diferente de la realidad como pensaban.

Y en realidad la historia no se aparta mucho de la que vivimos durante la pandemia de covid. La trama se desarrolla en una Londres arrasada por el virus de la gripe aviar, con una tasa de mortalidad que supera el 80%. La ciudad entera se encuentra bajo una estricta cuarentena, donde está en vigor un toque de queda; los pocos que salen de sus casas deben contar con permisos especiales y lo hacen usando mascarillas y numerosas medidas sanitarias. Sin duda, todo esto les será muy familiar.

Frente a la emergencia, mientras se construye un hospital, hallan una bolsa con los huesos de un niño meticulosamente limpiados. El agente Jack MacNeil liderará la investigación junto a una forense llamada Amy. A partir de este instante comenzará la cacería de un asesino inflexible que no vacilará en volver a matar para ocultar su rastro, todo esto en un contexto de pandemia que también complicará las cosas para el buen detective.

Todo esto provocará situaciones tensas, llenas de estrés, porque no solo seremos espectadores de la complicada investigación del protagonista y de sus conflictos personales, sino también de la pandemia que hace caer a las personas como si fueran moscas. Impacta cuando el policía visita un crematorio donde incineran los cuerpos de quienes han fallecido por el virus y ahí se percata de lo sencillo que resulta eliminar evidencias en un momento así. Todo esto nos mantendrá en vilo, leyendo sin parar. 

Es fácil sentir empatía por MacNeil, quien a pesar de enfrentar todas esas circunstancias busca hacer justicia por la víctima. Además, nos mostrará una ciudad asediada por el virus y el temor y angustia de los habitantes, que en cualquier instante pueden convertirse en las próximas víctimas del mismo. Todos los protocolos descritos son auténticos, resultado de la investigación del autor sobre el tema. Nos sentiremos muy identificados en esos momentos, nos será imposible no sentir que esa situación ya la hemos experimentado. Hospitales desbordados, personas confinadas en sus hogares, negocios cerrados, escasez de medicamentos esenciales, etc. Nos sentiremos muy conectados y ese es el gran atractivo de la novela. 

Es muy adictiva, con persecuciones, investigación y mucha acción. Lo único que puedo señalar como algo negativo es su final, que es lo único que podría considerarse poco creíble. Sin embargo, a pesar de esto, es muy recomendable.

Departamento 16

 

Autor: Adam Nevill

Sinopsis:

Algunas puertas deberían permanecer cerradas... En Barrington House, un elegante bloque de pisos londinense, hay un apartamento vacío. Nadie entra, nadie sale. Y ha permanecido así durante cincuenta años. Hasta que una noche el vigilante oye unos ruidos después de medianoche y decide ir a investigar. Lo que experimenta allí basta para cambiar su vida para siempre. La joven Apryl llega a Barrington House procedente de Estados Unidos. Ha heredado un apartamento de su misteriosa tía abuela Lillian, fallecida en extrañas circunstancias. Se rumorea que Lillian estaba loca. Pero su diario insinúa que estuvo implicada en un suceso terrible e inexplicable varias décadas atrás. Decidida a averiguar algo sobre esta excéntrica mujer, Apryl comenzará a desentrañar la historia oculta de Barrington House. No tardará demasiado en descubrir que un mal que transforma a la gente aún habita el edificio. Y que la puerta del apartamento 16 es el acceso a algo mucho más terrorífico...

Me fascinan las historias de casas embrujadas, en este caso, un departamento embrujado que aunque ha estado desocupado, desde hace mucho tiempo, se oyen ruidos y nadie en el edificio se atreve a ingresar. Con esta premisa tan cautivadora, a pesar de opiniones muy variadas, me animé a comprarlo y por suerte no me decepcionó en absoluto, aunque debo confesar que no es perfecto, tiene algunas cosas por mejorar.

El autor trabajó como conserje en un edificio de lujo en el oeste de Londres y eso se refleja en la importancia que atribuye al conserje coprotagonista de la historia. Está escrito con mucho cuidado y cariño, a pesar de que no es un personaje simpático. 

Existen numerosos personajes, pero hay dos que sobresalen: Por un lado tenemos a Apryl, quien hereda un departamento de su tía abuela, la cual no había tenido contacto con ella y su madre desde hace mucho tiempo. Con una personalidad muy curiosa y valiente, se propone descubrir su historia y, a medida que avanza, desvela muchos secretos oscuros, no solo de ella, sino de varios de sus vecinos. Por otro lado está Seth, un pintor frustrado que terminó como portero nocturno, deprimido, solitario y algo loco, y como cualquier persona con esta personalidad, vive aislado en un departamento sobre un mísero bar, por el que paga un alquiler económico. También hay muchos secundarios, incluyendo el departamento, cada uno con sus propias historias.

Es significativo que el autor narre de manera independiente la historia de Apryl y Seth, presentándonos sus perspectivas diferentes sobre el edificio y sus secretos. A pesar de que ambos comparten el mismo escenario, no se cruzan hasta el cierre del libro, lo que permite una lectura más dinámica y que la tensión aumente, generando una atmósfera opresiva y llena de misterio. El autor establece un entorno inquietante y sombrío, retratando el edificio como un lugar con una energía negativa palpable. Las descripciones detalladas de los pasillos oscuros, los departamentos desiertos y las sombras que parecen moverse solas contribuyen a crear una sensación constante de tensión y peligro.

La atmósfera creada junto con unos complejos personajes bien elaborados dan como resultado una experiencia de lectura cautivadora que hace imposible dejar de leer. No obstante, hay instantes en los que el ritmo es irregular, algunas secciones son más lentas que otras, lo que puede resultar un poco cansador, especialmente en las partes de Seth.

Entre los aspectos positivos se puede resaltar la habilidad del autor para desvelar las historias pasadas de los habitantes y del departamento encantado. Sobresalen la abundancia de los detalles y las inquietantes escenas que nos presenta, creando un mundo completamente perturbador.

Entre lo negativo, algunas descripciones y experiencias vividas, sobre todo por Seth, pueden hacer que la escritura se vuelva un poco más lenta y pesada, aunque no en gran medida. Hay fragmentos que se sienten desperdiciados, como las escasas visitas al Departamento en cuestión, y también el hallazgo de una secta que rendía culto al anterior propietario del departamento. Solo se les visita una vez y eso es todo, hubiera sido interesante que ese aspecto se desarrollara más. 

Una novela bastante divertida, que requería un poco más de afinamiento, pero que atrapa hasta el final.

Blackwater

 

Autor: Michael McDowell

Sinopsis:

Las gélidas y oscuras aguas del río Blackwater inundan Perdido, un pequeño pueblo al sur de Alabama. Allí, los Caskey, un gran clan de ricos terratenientes, intentan hacer frente a los daños causados por la riada. Liderados por Mary-Love, la incontestable matriarca, y Óscar, su obediente hijo, los Caskey trabajan por recomponerse y salvaguardar su fortuna. Pero no cuentan con la aparición de la misteriosa Elinor Dammert. Una joven hermosa pero parca en palabras con un único objetivo: acercarse a los Caskey cueste lo que cueste.

Esta saga fue publicada en 1983 y en esa época tuvo una recepción mixta. No alcanzó el estrellato, pero tuvo unas ventas decentes, dándole al autor la posibilidad de estabilidad para poder seguir escribiendo, ya que sufrió muchos rechazos anteriormente. Actualmente, esta obra revivió gracias a un editor francés que la publicó con una ingeniosa campaña de marketing. En este continente, el éxito se debe a las recomendaciones de grandes autores, entre ellos Stephen King. Hoy en día es considerada una obra de culto. Lamentablemente, el autor, que murió en 1999, no puede disfrutar del éxito actual.

Lo primero que hay que mencionar es el diseño,  pensado para llamar la atención en la estantería de la librería. Cada uno de los libros tiene un sub título y un distintivo único que representa a un momento importante de ese libro. Los 6 podrían haber sido editados como un solo libro ya que la historia continúa, pero se dividieron, no para vender más, sino que el autor recurrió a un método de publicación antiguo, el del folletín o entrega por fascículos.

La saga comienza en el año 1929 en un pueblo llamado Perdido, en el sur de Alabama, justo cuando este sufre una de las peores inundaciones en la zona, un miembro de la familia Caskey, dueños de uno de los aserraderos más grandes del lugar, encuentran a una misteriosa mujer en un hotel evacuado, ¿su plan? Acercarse a los Caskey y ahí da comienzo a la particular historia de esta familia y también del pueblo. Es necesario aclarar que si bien ha sido catalogado como novela de terror, esto no es preponderante en la obra, sino lo importante es la historia  de los Caskey. Podríamos afirmar que es Dinastía con toques sobrenaturales. 

Comienza en principio de los años 20 y finaliza, prácticamente en los 60, atravesando grandes acontecimientos en el país como la Gran Depresión y la segunda guerra mundial, y podremos saber cómo afecto esto al poblado. El fuerte de esta historia, son los personajes, cada uno esta muy bien detallado, pero por sobre todo, sobresalen las mujeres. En primer lugar Elinor, la misteriosa mujer que se casa con Oscar Caskey, el hijo mayor de Mary Love, la matriarca del lugar.  Con el paso del tiempo muchas otras irán dando forma a la historia con sus actos y decisiones

Como menciones anteriormente, son 6 libros que hubieran podido ser uno solo, tiene un ritmo muy trepidante, casi cinematográfico. Se lee muy fácil y ni siquiera se sienten el total de páginas. Es de agradecer que este dividido así, porque es mucho más cómodo para su lectura. Los toques sobrenaturales es parte de su encanto, no es una novela familiar ni dramática aunque tiene estas caracterìsticas y eso es lo novedoso. Aunque, hubiera sido bueno, aprovechar un poco más algunas apariciones fantasmales, me parece que están un poco desaprovechadas. Pero la obra es muy buena y no tiene desperdicio.

Aunque inicialmente no tuvo una gran éxito, actualmente su obra está siendo revalorizada y cuenta con una popularidad en alza, convirtiendo a McDowell en un autor de culto. Actualmente, sus libros están siendo reeditados logrando una gran influencia en otros autores y atrayendo a una nueva generación. Su estilo narrativo y su capacidad para crear atmósferas inmersivas son excelentes. Y sus descripciones nos hacen sentir que estamos ahí junto al protagonista.

Es una excelente obra para no dejar pasar, altamente recomendable.

El Día del Chacal

 

Autor: Frederick Forsyth

Sinopsis:

La OAS, acosada por la policía francesa, se refugia en el extranjero, y decide contratar a un asesino profesional que dice llamarse Chacal, para que mate al presidente de Francia Charles De Gaulle, para vengarse por la muerte de su líder y dar un golpe de efecto en favor de su causa. Las fuerzas de seguridad alertadas del siniestro plan deben proteger al Presidente, el único inconveniente es que nadie conoce la identidad de este peligroso asesino.

Forsyth es un escritor británico que ha sido piloto de la RAF (Real Fuerza Aérea británica), reportero de Reuters y la BBC, y finalmente incursionó en el espionaje, trabajando para el MI6 (Espionaje Británico) durante 20 años. Todo esto le sirvió para crear un estilo de narración único y realista. En este caso, el autor eligió tomar un hecho real, el intento de asesinato a De Gaulle, y nos brinda una de las mejores novelas de espionaje, basada en la Francia de 1963, con una trama elaborada y eficiente. El libro está repleto de detalles que nos dan una visión histórica muy precisa de la Francia de la época.

La historia sigue los esfuerzos de un asesino eficiente e incansable mientras se prepara para asesinar a De Gaulle, y los esfuerzos de un detective francés igualmente profesional, aunque muy presionado, al que se le asigna la tarea de identificar y detener al asesino, junto con elementos de intriga y maniobras burocráticas en los más altos niveles del gobierno francés. El inspector sigue la pista del Chacal muy de cerca durante toda la novela, y la presión de sus superiores y el nivel de detalle nos hacen compartir su desesperación. Uno comparte este sentimiento, porque al comenzar su investigación no tiene pistas ni siquiera un testigo que conozca al asesino.

Está impregnado por un estilo que recrea una forma periodística de descubrir la secuencia de hechos del intento de asesinato de Charles De Gaulle, para luego comenzar a narrar la trama en sí de la obra. Escrita con un lenguaje claro y fluido, con conocimiento del tema gracias a toda la experiencia de vida del autor, que plasma aquí en la novela.

Es una novela cautivadora desde el principio hasta el final, difícil de dejar de leer, y su desenlace es absolutamente asombroso.

 Altamente recomendable.

Como nota de color, al terrorista venezolano Ilich Ramírez Sánchez, también conocido como Carlos "El Chacal", se le apodó así por el diario británico "The Guardian" después de que un corresponsal informara que entre las pertenencias del fugitivo se encontraba un ejemplar de esta novela. 

Se hicieron dos adaptaciones cinematográficas:
1) El día del Chacal, de 1973, dirigida por Fred Zinnemann, protagonizadas por Edward Fox y Michael Lonsdale. Esta película es totalmente fiel a la novela.

2) El chacal, de 1993, dirigida por Michael Caton-Jones, protagonizada por Bruce Willis y Richard Gere. Se distancia totalmente de la novela, coincidiendo solo en la trama base. Famosa por la rivalidad de sus protagonistas.

Actualmente se estreno una serie de 10 episodios con un enfoque moderno de la novela, protagonizada por Eddie Redmayne, Lashana Lynch,, Úrsula Corberó.

Prefiero ampliamente la original. 

Mi esposa y yo compramos un rancho

 

Autor: Matt y Harrison Query

Sinopsis:

Harry, un exmarine, y su mujer, Sasha, han dejado su ajetreada vida en la ciudad para marcharse a vivir de la tierra en un rancho en las montañas de Idaho. Su maravilloso nuevo hogar se halla alrededor de quince hectáreas de campo, álamos y bosques de pinos en el valle de Teton. Aunque sus amigos no comprenden este extraño cambio de vida, Harry y Sasha no pueden estar más emocionados del futuro que están construyendo juntos y sin ayuda de nadie.
O al menos hasta que sus vecinos les advierten del espíritu que habita el valle. Uno que, dependiendo de la estación, acecha y cambia de aspecto. Aunque al principio crean que no se trata más que de una superstición local, conforme vayan pasando las estaciones, todo se volverá cada vez más peligroso y siniestro.

El título me resultaba extraño y no capturaba mi interés, daba la impresión de ser la autobiografía de un granjero. Además, estaba redactado en primera persona, un estilo que usualmente evito. Los libros escritos de esta forma suelen permitir al autor divagar y, por lo general, solo presentan el punto de vista del narrador. Sin embargo, al darme cuenta de que era una novela y tras ver algunas recomendaciones, decidí darle una oportunidad.

Realmente me sorprendió, ya que la novela marca el debut de Matt Query, un abogado especializado en casos ambientales. Él y su esposa adquirieron un rancho, lo que inspiró la novela. Su hermano, con experiencia previa en guiones, colaboró en la escritura.

Harry y Sasha buscan escapar del ruido de la ciudad y establecerse en un lugar más sereno para disfrutar de una vida tranquila y alegre. Su anhelo se hace realidad al adquirir una casa en un paraje idílico, rodeado de álamos y bosques de coníferas, en el valle de Tetón, donde esperan hallar la dicha que tanto desean. Todo parece perfecto hasta que los vecinos les advierten: el valle es de una hermosura sin par, pero su costo es elevado, pues en sus montañas habita un espíritu que cambia de forma con las estaciones y debe ser contenido.

La idea del espíritu que cambia su forma de manifestarse según la estación del año me resultó original, así como la estructura narrativa. El autor alternó los capítulos entre los dos protagonistas, Harry y Sasha; primero narra Harry y luego Sasha, a veces relatando los mismos eventos pero desde su perspectiva única. Sospecho que cada autor escribió desde el punto de vista de uno de los personajes. Aunque no hallé información que lo confirme, tengo esa impresión porque facilitaría mantener las voces narrativas distintas y separadas.

Lo destacable es la ambientación; la naturaleza y el paisaje están descriptos de manera excelente, lo que me lleva a pensar que el autor plasmó su propio entorno. La narrativa es sumamente envolvente, facilitando la sensación de estar presentes en ese lugar remoto y en la estancia. La trama se centra principalmente en el espíritu y las leyendas locales, sin subtramas que distraigan, algo que se agradece. Esto contribuye a la fluidez de la novela. Se avanza rápidamente por las páginas, y aunque hay momentos en los que Harry revela aspectos de su pasado, ajenos a la trama principal, la historia sigue siendo cautivante. La alternancia de perspectivas entre los personajes principales es de gran ayuda. Además, merece mención especial Dash, el perro de la pareja.

Lo que se echa en falta es un mayor desarrollo de los personajes. Cuando Harry y Sasha llegan, son recibidos por los vecinos que les relatan la historia del espíritu y, con el tiempo, se vuelven grandes amigos. Sin embargo, nunca se profundiza en sus propias historias, cómo llegaron al valle o cómo enfrentaron al espíritu. Incluso mencionan a un tal Joe, que solo aparece al final. Por un lado, esto es positivo ya que incrementa el misterio, pero por otro lado, impide que nos conectemos con los personajes y no logramos empatizar con ellos. La pareja protagonista también resulta algo superficial.

La novela debut de los hermanos Query es excelente. Nos mantendrá leyendo durante horas con sus escenas perturbadoras y muy gráficas, y su intenso suspenso que no nos dejará respirar. Altamente recomendada.

Circulan rumores de que Netflix adquirió los derechos para producir una miniserie, la cual podremos disfrutar en su catálogo próximamente.

El Talento de Mr. Ripley

 

Autor: Patricia Highsmith

Sinopsis

El acaudalado Herbert Greenleaf encarga a Tom Ripley la tarea de traer de vuelta a su hijo, Dickie Greenleaf, quien vive en Italia con su novia. Tom se obsesiona con él y su estilo de vida, imitando su personalidad y comportamiento hasta el punto de desencadenar una serie de eventos violentos y perturbadores.

Es imposible no pensar en Matt Damon al mencionar el título de esta novela. La aclamada película de Anthony Minghella revitalizó el interés por esta historia, y con la edición digital, tuve la oportunidad de disfrutar de toda la saga de libros.

La novela se sitúa entre el género policial negro y el suspense, pero es principalmente un thriller psicológico. Explora la psique del protagonista, un estafador y mentiroso patológico que no duda en cometer cualquier acto, sin remordimientos, para alcanzar sus metas. La trama se desarrolla mayormente en la Italia de los años 50, aunque también se visitan otros países europeos. Me resulta difícil imaginar que la sociedad de esa época haya aceptado el libro asi, sin más, en esa época el bueno era extremadamente bueno y el malo, extremadamente malo.  Los antagonistas siempre estaban claramente diferenciados y estereotipados. 

La historia se enfoca en Tom Ripley, un joven residente en Nueva York, atrapado en un empleo que detesta. De forma inesperada, se le ofrece la oportunidad de su vida. El acaudalado Herbert Greenleaf le solicita viajar a Italia, con todos los gastos cubiertos, para traer de vuelta a su hijo Dickie Greenleaf y persuadirlo de asumir el negocio familiar en EE.UU. Tom, encantado, acepta la propuesta y se adentra en el mundo opulento y despreocupado de Dickie. Sin embargo, su relación se torna compleja y Tom, temiendo perder su recién adquirido estilo de vida, empieza a recurrir a la manipulación, el engaño y el crimen. La novela aborda temas como la identidad, los celos y la ambigüedad ética.

Los personajes son lo más destacado, especialmente el dúo principal. Tom es un estafador calculador y mentiroso que no vacila en hacer lo que sea para alcanzar sus metas, incluyendo el asesinato. A pesar de ser despreciable, es difícil no sentir algo de empatía por él, especialmente al descubrir su trágica historia y su anhelo de aceptación. Huérfano y criado por una tía que nunca le mostró afecto, Tom detesta su trabajo, está rodeado de malas compañías y acepta la propuesta de Greenleaf como una vía de escape de su vida llena de privaciones. Por otro lado, Dickie es arrogante, nacido en la opulencia, con padres atentos y preocupados, amigos leales, una novia elegante, y aunque vive una vida de lujo sin trabajar, también revela una faceta vulnerable y un profundo amor por su pareja.

Precisamente, estos elementos hacen de la novela una obra cautivadora. Con el progreso de la trama, se vuelve imposible dejarla a un lado. Resulta fascinante observar cómo Tom, usando únicamente su astucia, logra superar cada desafío que enfrenta. Si bien hay escenas que pueden resultar algo inverosímiles, como cuando engaña a un policía simplemente cambiando su color de pelo y usando anteojos, la novela es, sin duda, muy recomendable.

La autora creó una serie de cinco novelas; desafortunadamente, no lograron superar la calidad de la primera. A veces, los problemas se resuelven de manera demasiado sencilla, lo que puede resultar desconcertante. Sin embargo, es positivo que la autora continúe profundizando en la psique de Tom, revelando su lado más humano. No solo se casa y demuestra amor y cuidado por su esposa, sino que también exhibe lealtad y fraternidad hacia sus amigos. Otro punto fuerte es la continuidad de la saga, ya que se hacen referencias a eventos anteriores, por lo que es aconsejable leerlas en orden.

La saga esta compuesta por los siguientes libros:

1. “El talento de Mr. Ripley” (The Talented Mr. Ripley): A los 25 años, Tom Ripley es enviado a Europa para devolver a casa a un joven millonario. Sin embargo, termina matándolo y asumiendo su identidad.

2. “La máscara de Ripley” (Ripley Under Ground): En esta segunda novela, Ripley se involucra en el mundo del arte falsificado y el engaño. Su frialdad y falta de escrúpulos son evidentes.

3. “El amigo americano” (Ripley’s Game): Ripley se ve envuelto en una trama de asesinato por encargo. Su habilidad para manipular a otros lo lleva a cometer más crímenes.

4. “Tras los pasos de Ripley” (The Boy Who Followed Ripley): Un joven obsesionado con Ripley lo sigue, y su presencia desencadena una serie de eventos violentos.

5. “Ripley en peligro” (Ripley Under Water): En la última entrega, Ripley se enfrenta a amenazas y peligros mientras intenta mantener su oscuro secreto.

Hubo varias adaptaciones en formato película y series: 

1. “A pleno sol” (Plein Soleil, 1960): Una película francesa dirigida por René Clément y protagonizada por Alain Delon como Tom Ripley. Maurice Ronet y Marie Laforêt también forman parte del elenco. 

2. “El talento de Mr. Ripley” (The Talented Mr. Ripley, 1999): Una película estadounidense dirigida por Anthony Minghella, con Matt Damon como Tom Ripley. Gwyneth Paltrow, Jude Law, Cate Blanchett y Philip Seymour Hoffman también participan. Esta película recibió cinco nominaciones a los Premios Óscar en 2000. 

   Es mi favorita, aunque modifica aspectos significativos como la orientación sexual de Ripley. Aunque la novela no lo enfatiza y algunos interpretan a Ripley como bisexual, este cambio altera la motivación del crimen, dándole un carácter pasional.

3. “Ripley” (2024): Una serie dirigida por Steven Zallian, estelarizada por Andrew Scott y Dakota Fanning, y producida por Netflix.

Descansa en Paz

 

Autor: John Ajvide Lindqvist

Sinopsis:

Algo muy extraño está ocurriendo en la capital de Suecia: en medio de una inusual ola de calor, la gente se da cuenta de que no puede apagar la luz ni los aparatos eléctricos. De repente, una noticia sacude a la nación: en la morgue los muertos están resucitando. ¿Qué es lo que quieren? Lógicamente, volver a casa…

Mientras espero la última novela del autor, hago una reseña sobre su segundo libro. Al encontrarme con el título, me vino  la mente la palabra "zombies", pero no fue sí. Estos muertos vivientes no son del estilo de los creados por George Romero. No obstante, me encontré con una realidad distinta. Estos zombies se apartan de la imagen clásica de los comedores de cerebros y la trama no se enmarca en el terror, lo que resultó en una ligera decepción. A pesar de esto, continué la lectura hasta el final.

El autor presenta una visión crítica sobre el retorno de un grupo de personas que eligen regresar de la muerte sin más. No se trata de una típica historia de zombis, sino de individuos que resucitan y desean continuar con sus vidas anteriores. La problemática no radica en ellos o en su condición, sino en cómo la sociedad, el gobierno y sus familias manejan su regreso. A estos resucitados se les denomina redivivos y, al no ser una epidemia zombi, podríamos considerarlos más bien como un asunto de salud pública.

La novela está estructurada en tres tramas distintas. Cuenta con tres personajes principales que deben enfrentarse a la resurrección de sus seres queridos y las consecuencias de sus propias acciones.

Tan pronto como los muertos comienzan a emerger de sus tumbas o de las morgues hospitalarias, el gobierno los aprehende y los traslada a un lugar especializado para investigar el fenómeno. Las reacciones de los familiares varían: algunos consienten la captura, mientras que otros intentan impedirla.

La novela no trata sobre la caída de la sociedad, sino sobre el dolor y el amor, las complejas relaciones afectivas, y el cuestionamiento de nuestras creencias acerca de la muerte y su impacto directo en nuestras vidas. Aborda los sentimientos de luto y pérdida, así como los dilemas morales.

Personalmente, me dejó un poco decepcionado; no es que sea un mal libro, pero esperaba más. Para empezar, nunca se aclara el fenómeno que causa que estos personajes vuelvan a la vida. Incluso sugieren que no tienen interés en investigarlo, sino que prefieren mantenerlos confinados una vez que descartan que sea un virus misterioso. Tampoco se justifica por qué solo aquellos que fallecieron en los últimos tres meses reviven, ni por qué sucede únicamente en Estocolmo. Como este fenómeno no ocurre en ninguna otra parte del mundo, la ciudad se convierte en un foco de atención global. Sí, ya me di cuenta que al autor no le gusta mucho explicar. Además, el final es algo abrupto; termina de repente, dejándonos sin saber qué será de la vida de los resucitados o de sus familiares.

La novela me pareció un proyecto muy personal del autor, quizás como una forma de lidiar con una pérdida reciente o algo similar. No da la impresión de estar bien estructurada. Deja varios misterios sin resolver y no sugiere la posibilidad de una secuela que ofrezca explicaciones en un futuro libro. 

A pesar de que se deja leer, hay momentos en los que se vuelve un poquito pesado. Las subtramas no interesan mucho, solo la línea general.

En resumen, no es un mal libro, se deja leer, pero esperaba más.

Cabe mencionar que se hizo la adaptación cinematográfica del libro y al parecer solo tuvo su éxito en Suecia.

Puerto Humano

 

Autor: John Ajvide Lindqvist

Sinopsis:

Una fría mañana de inverno, Anders, su esposa y su pequeña hija Maja visitan un faro cercano a Domaró, un pintoresco archipiélago del mar Báltico. Esta desaparece misteriosamente sin dejar rastro, como si se hubiera desvanecido en el aire. Esta tragedia acabó con el matrimonio y convirtió a Anders en un asocial y atormentado por los remordimientos. Él cree que su única posibilidad de redención es volver al lugar donde ocurrió la tragedia y, de la manera que sea, encontrar el hilo que le ayude a traer de nuevo a su hija entre los vivos. Pero lo que Anders ignora es que la desaparición de Maja sólo es uno de los innombrables misterios que envuelven a Domarö, un lugar maldito desde la noche de los tiempos.

Como era de esperar, luego del éxito de la excelente “Déjame entrar” la vara había quedado muy alto, así que había mucha expectativa por sus próximos libros. Y después de haber leído este libro, puedo decir que la calidad bajo un poco, pero igual se puede disfrutar.

La historia se desarrolla en una isla, un lugar maldito desde hace muchos siglos. Anders, su esposa Cecilia y su pequeña hija Maja van a visitar el faro a un islote cercano, mientras estaban disfrutando de la vista la niña se desvanece en el aire misteriosamente y los lugareños la buscan infructuosamente. Así comienza esta historia de terror sicológico y suspenso.

Lo primero a destacar, no hay monstruos de pesadilla ni fantasmas. Si  hay elementos sobrenaturales que contribuyen a crear una excelente atmósfera de tensión y misterio y a medida que avanza la historia vemos que la desaparición de Maja no es el único problema de la isla.

Lo mejor del autor, que ya lo he comprobado anteriormente, es describir el dolor humano y personas destruidas. Es fácil para nosotros conectarnos con ellas y sentir su pena. Logra por momentos una historia conmovedora, sobre el amor de un padre a su hija, logra engancharnos. La historia no es original, es algo que ya he visto anteriormente, personas que desaparecen misteriosamente, en pueblos malditos, por ejemplo la historia del videojuego de Konami, “Silent Hill”. Incluso el autor admitió inspirarse en la “Sombra sobre Insmouth” y “Dagón” de H.P Lovecraft, pero a pesar de estas influencias tiene su propia identidad y está muy bien construida.

Sus personajes están muy bien desarrollados y destaca, sobre todo, el protagonista, su abuela, Anna Greta y la pareja de esta. El autor nos cuenta todo sobre ellos. Tiene muchos flashbacks para contar la historia pasada de cada persona que aparece en escena. Estos saltos pueden marear un poco, hay momentos en que no se sabe si estamos en el presente o en el pasado, hay que estar muy atentos para no perderse. Esta manera de narrar puede hacer muy tediosa la lectura ya que muchas de estas historias no contribuyen en nada a la trama principal, ni siquiera cuentan algo relacionado a la “maldición” del lugar, dejando muchas preguntas sin respuesta. En general puede ser disfrutada pero no creo que satisfaga a todos.

Otra cosa a destacar es la descripción que hace de la naturaleza del lugar, un lugar muy inhóspito y frío. Por momentos sentiremos el sufrimiento de las personas de vivir en un lugar tan extremo como ese.

En definitiva, un buena novela, que engancha, pero puede ser un poco tediosa por momentos, con buenos personajes y un lugar extremo, pero que dejará muchas cosas en el tintero, sobre todo en el final. Igual es recomendable.

Las garras del águila

 

Autor: Karin Smirnoff

Sinopsis:

Múltiples intereses están en juego en el Norte de Suecia: tierras apenas habitadas y ricas en recursos naturales son codiciadas por las multinacionales más poderosas bajo la excusa del ecologismo. La corrupción y el dinero fácil pronto atraen a los grupos criminales más peligrosos. Hacia allí se dirigen Lisbeth Salander y Mikael Blomkvist por diferentes motivos: los servicios sociales han informado a Salander de que su sobrina adolescente, Svala, necesita un tutor legal tras la desaparición de su madre, y Mikael acude a la boda de su hija con uno de los políticos más influyentes de la región.
El frío norte se convertirá en el escenario en el que Lisbeth Salander, Mikael Blomkvist y la indomable Svala se enfrentarán a una red de corrupción amparada en la explotación de energías renovables y combatirán la violencia contra las mujeres, en medio del ambiente político en el que asciende imparable la ultraderecha.

David Lagerkrantz continuó la exitosa saga literaria de Larsson, con resultados de mayor a menor. Escribió tres libros y al terminarlos, tenía mucha expectativa de quien continuaría la saga y recibí este con interrogantes. No conocía mucho de esta autora así que me puse a investigarla un poco antes de adquirir el libro. Incursionó con éxito en la novela negra asi que parecía la elegida natural para continuar la historia y si bien al principio pensé que era una opción acertada, hay cosas que me han hecho dudar.

A favor hay que destacar el cambio en el estilo de escritura, lo que le inyecta aire nuevo. A través de un texto muy poético y evocador crea una atmósfera muy envolvente y atrapante, creando un thriller efectivo, fácil de leer, que no permite parar ni un minuto. Aborda temas complejos y muy actuales como la violencia contra las mujeres, abusos de menores, la crisis energética y el fin del periodismo escrito.

Logra crear unos personajes secundarios muy complejos y realistas, bastantes interesantes, pero cuando Lisbeth entra en escena no parece ser la misma, si bien mantiene su personalidad independiente y solitaria, parece más tranquila, como más domesticada. Tal vez, maduro un poco, no queda claro, ya que la autora no lo explica. En mi opinión, creo que no supo captar su esencia, Lisbeth es un personaje muy complejo y tal vez para justificar ese desconocimiento, en cada paso que da,  evoca recuerdos de ella con su terapeuta, para remarcar un posible cambio en su personalidad.

Otro gran cambio es el giro, muy marcado, hacia Lisbeth Salander, dejando muy de lado a Mikael Blonkvist, su inclusión es un tanto forzada, no colabora en nada con Lisbeth y la solución del conflicto lo realiza ella sola. Lamentablemente, esta de relleno, solo para cumplir con los fans de la saga y creo que esto es un error. La autora dijo que tenía una predilección por el personaje de Lisbeth, que no le agradaba Blomkvist, que debería matarlo. Está perfecto que no le guste, pero son un equipo, que se complementaban muy bien. Los dos comenzaron la saga juntos y deberían continuar así. No sé cuál era el destino que pensaba Larsson para los dos, pero a muchos les gustaría verlos juntos. Incluso Lagerkrantz pensó en eso al final del tercer libro de su trilogía. Creo que muchos van a sentirse decepcionados.

El personaje nuevo es una sobrina de Lisbeth, Svala, de 13 años, que compartirá protagonismo con ella. Al principio se mostrará reticente a cuidarla, negándose completamente a hacerse cargo de ella, pero con el pasar del tiempo se irán compenetrando la una con la otra. Svala resulta un personaje muy interesante, comparte muchas similitudes con Lisbeth y está irá mostrando un costado más humano y se verá reflejada en ella.

La narración es fluida y fácil de seguir, engancha y es difícil dejar de leer. Los diálogos son buenos y no se va en detalles inútiles aunque deja en el tintero preguntas que es inevitable que nos hagamos. Falla un poco en la continuidad, desde la trilogía anterior, no pretendo un resumen pero sería bueno saber un poco sobre como desarrollaron sus vidas, cuanto tiempo paso, etc. Empieza este libro y Lisbeth es dueña de la empresa de seguridad donde trabajaba y Mikael tiene una hija mayor a punto de casarse. ¿Cuando pasó todo esto? 

Aunque no supera a la trilogía de Larsson, y de la pérdida de protagonismo de Blomkvist, es una digna continuación y es recomendable.

Como nota de color, la autora le da un pequeño homenaje a Larsson, mencionando algunas de sus otras obras. También menciona a Noomi Rapace, que es la actriz que personificó a Lisbeth en la trilogía de películas suecas. Hubiera sido lindo que mencionara también al recordado actor Michael Nyqvist (fallecido en 2017), un actor sueco muy querido que personificó a Mikael Blonkvist, pero claro, no le gusta el personaje.